夜市、錄音帶與「方言」的孳長
方言（dialect）指的是一個某種語言的變體，通常指的是語言發展的例外型態。不過在外來黨國體制下的臺灣，社會普遍通用的本土語言被貼上「方言」的標籤，遭到教育與廣電媒體的排擠。本土語言文化在地下經濟支持下蓬勃發展，其內容也就特別具有社會底層的氣質。
1969年電視台開始有競爭，楊麗花一系列電視歌仔戲和黃俊雄《雲州大儒俠》在電視剛開始大流行，隨著黑白轉入彩色，幾乎霸佔所有的收視人口，帶動整個電視產業發展。政府認為「方言」節目過多，會影響「國語運動」和「中華文化」的推行，開始限縮本土語言，甚至明文於《廣播電視法》(1976年)之中。
《廣電法》明令大眾媒體旨在「發揚中華文化，提供高尚娛樂」，規定節目內容要以新聞政令、教育文化、公共服務相關節目為主，規定「電臺對國內廣播播音語言應以國語為主，方言應逐年減少；其所應占比率，由新聞局視實際需要定之。」1980年起限制最苛，電視每天只能播放半小時方言節目、播放兩首方言歌曲，直到解嚴後逐漸放寬。儘管1993年廢除了本土語言限制，近年更施以政策性的保護，經過一個世代的文化清洗，「國語」已成公眾社會的主要語言。
面對不友善的媒體環境，蓬勃的臺語娛樂文化在「地下」持續孳長茁壯，在1980年代，民間交換資源物品、情報流通的場所—夜市，成為臺語流行文化的散播中心，「錄音帶」掀起的媒體革命浪潮，更成為台語文化得以蓬勃發展的助力。
1980年前後，坊間開始流傳各式各樣的「錄音帶」，有流行歌曲，也有民謠唸歌，如著名廣播主持人陳京推出的《台灣鄉土民謠勸世歌》、《台灣民謠勸世歌》，其中收錄了呂柳仙〈十殿閻君〉、黃秋田〈林投姐〉、徐鳳順〈勸君勿賭博〉等台灣傳統唸歌，還有如廖峻、澎澎一系列「大爆笑」的餐廳秀實況錄音等爆笑錄音帶。
錄音帶初面市並不比唱片便宜太多，但便於「製作」、「拷貝」、「盜錄」，內容上的彈性是其一大優勢。只要有一台有紅色錄製鍵的雙匣錄音機和一捲空白錄音帶，就可以製作屬於自己的錄音帶，就像是《獵人》裡頭，奇犽用錄音機打算複製小傑爸爸留下的錄音帶一樣。
夜市裡每一攤掛著喇叭的位置都有屬於自己的版本，而直接面向「顧客」與「利益」攤販便能夠會以「熱門」程度為主要考量，揀取不同專輯、不同歌手的熱門曲目再製成獨家合輯版本，甚至可以由顧客決定A、B面各自要錄製的歌曲。這個時候除了唱片公司自己發行的《台語老歌》、《全國台語暢銷金曲選輯》、《台語情歌熱唱》之外。各式各樣特製、客製、「獨一無二」的錄音帶，侵害著作者的權利，但從「翻過面」來聽，卻又能聽見臺灣文化頑強孳長的訊息。
（研究/撰文：陳柏宇）
